Encarando ya los últimos días de festival, el cansancio y la desidia empiezan a adueñarse poco a poco del cuerpo, y los pocos trabajos que quedan por delante, tienen la difícil tarea de resultar lo suficientemente estimulantes para que tu mente les dedique más de 5 minutos sin querer abandonar la sala para volver a la cama del hotel. Y es precisamente por ello por lo que Parthenope, que justamente aboga por agarrarse al tiempo sin permitirle arrebatarte un minuto, se ha convertido en mi película favorita de esta edición, siendo la única que repetiría dos veces, en un intento desesperado por seguir navegando por los bellos mares de Caprí en busca de aquellas imágenes que perdurasen en mí para siempre, y con la melancólica convicción de que quizás, de esa manera, estos días no terminasen jamás. En esta nueva epopeya ‘italorománica’ de Paolo Sorrentino, seguiremos los pasos de la bellísima Parthenope (una Celeste Dalla Porta que cuesta creer que no sea el ser humano más perfecto en caminar por los confines de la tierra) desde su nacimiento hasta su exploración del amor y el deseo por la hipnotizante Capri y la no tan fascinante Nápoles. Esa joven mujer, que podría hacer un uso indiscriminado de adulteración de su belleza y que, sin embargo, decide no hacerlo por decisión propia, descubrirá que la impasibilidad del tiempo es el único obstáculo que se le pone por delante, y que el pasado fue tan fugaz que recorrer el presente se siente inmerecido. ‘Éramos jóvenes, guapos y felices. Y qué poco duró’, esgrime una compungida  Parthenope, libérrima hasta en sus últimos compases.

Me resulta imposible que alguien no pueda conmoverse profundamente con el sendero explorativo de la juventud libre que propone Sorrentino. Aunque únicamente sea como anhelo de un tiempo que jamás vivieron y que se alza ahora ante ellos como una ensoñación en la que poder adentrarse a vivirlo en carne y hueso. A la película se le puede achacar una prevalencia de lo estético por encima de lo narrativo, permitiendo que las imágenes engullan la personalidad de sus personajes, algo en lo que no podría estar más en desacuerdo. El magnetismo visual de ‘Parthenope’, con una estilización que parece publicitaria, va caminando siempre al borde del abismo, bordeando el filo del ridículo pero jamás sobrepasándolo (una tendencia que ya se ha convertido en sello indispensable del cineasta italiano) e imprime en sus protagonistas una fragilidad que parece ir desacompasada con la grandilocuencia de su entorno. ¿Es posible llegar a amar sin perderlo todo? ¿Está en lo cierto Parthenope cuando dice que ‘El deseo es un misterio; y el sexo, su funeral’? Estoy deseando volver a intentar desentrañarlo cuando me crucé de nuevo con ella, que con total seguridad, será dentro de muy poco tiempo.